Ottimo successo, in questi giorni per Dietro Le Quinte. Solo ieri, 3.730 pagine caricate, per circa 2.700 visitatori unici.

Gli articoli più cliccati sono quelli dedicati a Pippi Calzelunghe ,  all'intervista di Giulia Ottonello, ad Aladdin, ed al Pianeta Proibito .  

Grazie per il vostro affetto!

Commenta »

Teatro esaurito, ieri, e lunghe code alle casse, al Manzoni di Monza , per Pippi Calzelunghe il musical.

L'idea è nata da Gigi Proietti che si è riservato la supervisione generale, ma la regia (e le coreografie) è della abile mano di Fabrizio Angelini (clicca per l'intervista), coadiuvato da Gianfranco Vergoni.

Con la traduzione dal testo di Astrid Lindgren della moglie di Proietti, Sagitta Alter e della figlia Carlotta Proietti, mentre l'altra figlia Susanna Proietti firma la rielaborazione scenica e i costumi Pippi Calzelunghe il musical risulta uno spettacolo, fresco, giovane e dalla travolgente allegria.

Studiato per bambini, strizza l'occhio a quegli adulti che come me sono cresciuti con il telefilm di Pippi, questo musical si compone di comicità, acrobazie e un pizzico di magia che lo rendono godibilissimo per tutti.

Bella la scenografia con una Villa Villacolle che si apre per diventare circo e sulla quale il cast di arrampica come su un quadro svedese, apportando quel tocco di acrobatica e di brivido che lascia i piccoli ospiti del teatro a bocca aperta.

Oltre a Villacolle, i nostalgici come me ritrovano in scena anche la scimmietta Signor Nilsson, il cavallo Zietto, che balla la rumba, la borsa di monete d'oro e naturalmente Tommy e Annika.

Ed in attesa di rivedere il papà di Pippi, il pirata Calzelunghe, che con gioia dei bambini già prima delle fine dello show dà segno della sua esistenza, aggirandosi in platea, le gag si susseguono con ottimo ritmo e con canzoncine semplici, ma orecchiabili.

Bravissima la protagonista Eleonora Tata, che tiene il pubblico ed il personaggio con leggerezza e simpatia, ma bravi anche i comprimari, tra cui Paola Lavini, ottima danzatrice ma anche brava attrice e l'inedita spumeggiante coppia dei poliziotti Klin e Klang, due performer di teatro già noti al pubblico, Enrico D'Amore e Alex Mastromarino, di cui ci tengo a sottolineare non solo la scioltezza acrobatica, ma anche e soprattutto la verve comica: grandi tempi, complicità, ironia ed autoironia, che fanno una grande presa sul pubblico, che li ricambia con applausi a scena aperta.

Le prossime date:

9 10 11: Cassano Magnago
13 14: Brescia
17 18: Latina
19 20 21: Tor Bella Monaca
23 24 25 26 27 28: Roma (Teatro Argentina)

Continua a leggere Dietro le Quinte ha visto per voi Pippi Calzelunghe il musical...

Commenta »

Come vi avevo promesso, ho intervistato per voi Giulia Ottonello , che interpreta Grisabella nel Cats della Rancia .

Sono anni che la seguo, ma non avevo mai avuto l'opportunità di chiacchierare con lei prima di oggi.

Sotto, la nostra intervista:

Click To Play

Continua a leggere Cats della Rancia: audio-intervista a Giulia Ottonello...

Leggi i commenti (4) »

Mi era arrivata la voce, ma ora è confermata.

Pare che Marisa debba riprendere il tour di un altro spettacolo.

Comunque, questo è il comunicato arrivato ieri sera:

"Da Mercoledì 10 Febbraio Marisa Laurito lascia "Aggiungi un posto a tavola". Il suo ruolo, Consolazione, sarà interpretato da Silvia Delfino.

La notizia è stata comunicato alla direzione del Teatro degli Arcimboldi venerdì 5 febbraio in tarda serata, dal Teatro Sistina e Officine Smeraldo che producono lo spettacolo.

Per tutte le informazioni, preghiamo rivolgersi a:

Officine Smeraldo Tel. 02 36639300 e-mail info@officinesmeraldo.it"

Leggi i commenti (2) »

Se ne sente parlare da un pò, ma le notizie mi arrivavano imprecise e frammentarie.

Aladdin il musical ora sta diventando reatà e sono andata ad intervistare per voi Marco Bragalini, Responsabile di Produzione e Direzione della Events & Events Management, la nuova realtà professionale nel mondo del musical italiano, che sta allestendo lo spettacolo.

Ho voluto sentire direttamente da lui di cosa si tratta, per fare chiarezza a riguardo e dare spazio ad una nuova realtà, che si propone di produrre nuovi musical e nuovi generi teatrali e culturali.

Ringrazio Marco, il quale curerà anche la regia di questo musical, che ha voluto concedere questa sua prima intervista a me!

events.events.management@gmail.com

www.aladdinmusical.eu

Sotto, Marco Bragalini ci spiega il perchè dell'operazione e ci dà una serie di succose anteprime su questi nuovo Aladdin!

Click To Play

Continua a leggere Aladdin il musical: audio-intervista esclusiva a Marco Bragalini. Le info sulla Events&Events Management e sullo spettacolo...

Leggi i commenti (4) »

Leggi i commenti (8) »

Approda finalmente a Torino il successo comico dell'anno: per il Fiore all'occhiello al Teatro Alfieri di Torino è in scena dal 16 al 21 febbraio (con repliche dal martedì al venerdì ore 20.45, sabato ore 15.30 e 20.45 e la domenica ore 15.30), CHAT A DUE PIAZZE. La commedia è firmata Ray Cooney, ovvero l'autore di Taxi a due piazze e Se devi dire una bugia dilla grossa...

L'interpretazione è affidata a un cast affiatato: Fabio Ferrari, Lorenza Mario, Gianluca Ramazzotti e Miriam Mesturino (lo spettacolo segna per lei il ritorno sui palcoscenici torinesi), con la partecipazione di Raffaele Pisu. La regia è di Gianluca Guidi.

"Come è difficile avere una doppia vita da quando c'è Facebook", ce lo dimostra Chat a due piazze, la commedia campione di incassi a Londra e Parigi!

Tutto va a gonfie vele per Mario Rossi, tassista, sposato da vent'anni a Barbara a Piazza Irnerio e nello stesso tempo a Carla a Piazza Risorgimento. Mario ha due figli adorabili, Alice a Piazza Risorgimento... e Giacomo, a Piazza Irnerio.

Seguendo una precisa pianificazione di orari e turni di lavoro, riesce per anni a vivere nascondendo la verità. La vita gli sorride, il suo segreto è al sicuro, fino a quando un giorno i suoi due figli, una ragazza della prima famiglia e un ragazzo della seconda, si conoscono in chat su internet, e decidono di incontrarsi...A questo punto il povero tassista, aiutato dall'amico Walter, cercherà con ogni mezzo di mantenere il segreto della sua doppia vita. Quel che ne segue è una progressione di equivoci, coincidenze e bugie che, con un ritmo infernale, ci porteranno ad un finale inaspettato. Come in tutte e farse di un maestro della comicità come Ray Cooney, vizi e debolezze umane danno lo spunto per creare un meccanismo irresistibile di situazioni esilaranti che finiranno per implodere una dopo l'altra. Seguito della famosissima TAXI A DUE PIAZZE, recitata da Johnny Dorelli nel 1986 e poi ripresa dal figlio Gianluca Guidi in tempi più recenti e al quale è stata affidata la regia di questa nuova scoppiettante commedia ai tempi di Facebook.

LA GENTILISSIMA IRENE MESTURINO MI HA DETTO CHE DISPONE DI UN RIDOTTO SPECIALE A 16 EURO PER LA PRIMA DEL 16 FEBBRAIO ORE 20.45 AL TEATRO ALFIERI.

CONTATTATELA:

Irene Mesturino
Comunicazione e Immagine
Torino Spettacoli Teatro Stabile Privato di Pubblico Interesse
www.torinospettacoli.it - info@torinospettacoli.it
tel. 011.6618404 - fax 011.6612898

Repliche Chat a due piazze: al Teatro Alfieri (Torino, p.Solferino 4) - dal 16 al 21 febbraio

dal mar al ven ore 20.45 - sab ore 15.30 e 20.45 - dom ore 15.30

Prezzi biglietti Chat a due piazze: platea € 24 - rid (gruppi e abbonati) € 21

galleria € 21 - rid (gruppi e abbonati) € 18

Replica supplementare il 20 febbraio ore 15.30 per i Pomeriggi a Teatro: posto unico € 15 - rid € 12.

NB Lo spettacolo Chat a due piazze è inseribile in tutte le formule di Abbonamento a Torino Spettacoli (Grande Prosa, Fiore all'occhiello, 3+3, 5+5).

Informazioni e prenotazioni: Biglietterie Torino Spettacoli

TEATRO ERBA - Torino, c. Moncalieri 241 - tel 011/6615447

TEATRO GIOIELLO - Torino, v.Colombo 31 - tel. 011/5805768

TEATRO ALFIERI - Torino, p. Solferino, 4 - tel. 011/5623800 - www.torinospettacoli.it

Continua a leggere Chat a due piazze arriva a Torino: il Taxi a due piazze, al tempo di facebook........

Commenta »

Il cast dello spettacolo wE wILL rOCK yOU sarà oggi, venerdì 5 febbraio 2010 (ore 17,30) in Galleria Cavour protagonista assoluto dell'incontro con la città, ideato e realizzato dal Teatro EuropAuditorium, da Ascom Bologna e dal Consorzio Galleria Cavour, fautori del legame sempre più stretto tra gli eventi e le fiere con Bologna.

Galleria Cavour è entrata nel cuore della città- sottolinea Paride Ursino Presidente del Consorzio Galleria Cavour- centro d'incontro e di scambio culturale per eccellenza tra i più significativi del panorama cittadino, la galleria Cavour si è trasformata in prestigiosa quinta per dare dal vivo anticipazione della vita culturale cittadina. Grazie infatti all'impegno serio e continuo dei nostri Associati e ad un lavoro assiduo di collaborazione con l'Associazione Commercianti di Bologna e con gli altri enti, affiancate da diverse istituzioni, siamo lieti di ospitare nella nostra Galleria singolari preview di eventi e ospiti altrettanto importanti del mondo dello spettacolo e della cultura generale.

Anche questa iniziativa è rivolta a tutta la città- rileva il Presidente Enrico Postacchini- Ascom Bologna sostiene e promuove tutti gli eventi che possano coinvolgere gli operatori economici e che si traducano in successo di immagine per la città, a testimonianza del legame inscindibile tra economia e cultura, grazie alla collaborazione di un team dinamico e interattivo che lavora con entusiasmo ed energia.

In esclusiva regionale gli Artisti di We Will Rock You si esibiranno al Teatro EuropAuditorium per presentare il musical ideato dai Queen, che dal 2002 riscuote pieno successo in Gran Bretagna e negli altri Paesi in cui è stato rappresentato.

Gli interpreti del musical si intratterranno col pubblico in Galleria Cavour per illustrare lo spettacolo, un viaggio nel futuro, fra trecento anni, in un pianeta dove è bandito il rock, per raccontare le emozioni e i retroscena dell'allestimento di questo musical-evento dell'anno, finalmente in Italia.

Ma il viaggio nelle sorprese continua. Ryanair, per festeggiare le sue nuove rotte su Bologna, in collaborazione con VirtualBologna.it, promotore della cultura e del turismo culturale, consegnera' 20 voucher per voli A/R per due persone alle prime 20 persone che si presenteranno presso la Galleria Cavour il giorno 5 febbraio 2010 a partire dalle ore 18.30 portando con sé un CD dei Queen.

VENERDI' 5 FEBBRAIO ORE 17,30 GALLERIA CAVOUR 1, BOLOGNA

Commenta »

Riprende la tournée di AvenueQ .

Ecco le prossime date:

Avenue Q tour 2010:

- dal 5 al 7 Marzo FIRENZE
- dall'11 al 14 Marzo TRIESTE
- 17 Marzo BRESCIA
- dal 18 al 19 Marzo SASSUOLO
- 27 Marzo ASSISI

Commenta »

Dopo il grande successo della scorsa stagione, torna a soffiare nei teatri italiani il "Vento degli anni ‘60" con il Musical "Hairspray - Bellezza in quantità!", la prima versione al mondo in lingua non inglese, firmata Massimo Romeo Piparo.

L'esilarante commedia musicale, in collaborazione con NIVEA Diamond Gloss, ha già incantato il Teatro Sistina di Roma, riempito le sale delle maggiori città italiane (Torino, Bologna, Trieste, Catania, Bari, Firenze...)e continuerà, a grande richiesta, il proprio tour sui palcoscenici di Civitavecchia, Messina, Trapani, Cosenza,Brindisi, Mestre, Prato, Forlì, Trento.

Hairspray può essere definito senza dubbio il Musical del decennio: conquista l'Oscar del Musical a Broadway e l'Oscar del Musical europeo a Londra dopo appena poche settimane di programmazione. Una storia a lieto fine su temi di grande attualità come la rivalsa dei "diversi" e l'integrazione razziale, con l'energia di una memorabile colonna sonora "anni '60".

Nel cast di Massimo Romeo Piparo (Jesus Christ Superstar, Evita, Tommy, My Fair Lady, La Febbre del Sabato Sera, Lady Day, Alta Società, Cenerentola), l'esuberante Stefano Masciarelli nei panni rigorosamente femminili della triste "cicciona" che riconquista sorriso e fiducia in sé stessa grazie alla figlia e al ballo. Il travolgente attore, reduce da tre anni di trionfante tournée tra Palazzetti e Teatri con La Febbre del Sabato Sera, è chiamato qui ad una prova molto impegnativa, non fosse altro, per le oltre due ore di trucco che lo attendono ogni sera.

Giovanna D'Angi è la fortunata vincitrice dei lunghi provini per il ruolo protagonista di Tracy. Il giovane talento siciliano l'ha spuntata sulle oltre 300 pretendenti selezionate in tutta Italia e corona con Hairspray il proprio sogno di calcare le tavole di un palcoscenico. Si è subito imposta all'attenzione del pubblico e della critica italiani come "rivelazione assoluta" confermando il suo strepitoso talento anche nel ruolo della "sorellastra" nel Musical "Cenerentola".

Il ruolo di Link, il bello dal cuore tenero che ruba il cuore della protagonista Tracy, è interpretato da Filippo Strocchi, reduce da una grande esperienza come protagonista in Germania nel Musical supergettonato "Wicked" e già applaudito nell'italianissimo Grease nel ruolo di Danny Zuko.

Nel numeroso cast (25 persone in scena) tra cantanti e ballerini di colore, spiccano attori di solida esperienza come Giulio Farnese, affermati talenti del Musical italiano come Flavia Astolfi, Piero Di Blasio, Francesca Nerozzi (La Febbre del Sabato Sera, Alta Società, My Fair Lady, Cenerentola) e internazionale, come la sudafricana Tia Architto.

Ricordiamo anche Sandro Querci, nel ruolo di MR PINKY/SPRITZER.

Hairspray rappresenta uno dei casi in cui Cinema e Teatro intrecciano le proprie sorti intorno ad un prodotto sempre vincente: nasce come commedia cinematografica senza canzoni firmata nel 1987 da John Waters; diventa Musical teatrale negli Usa agli albori del nuovo millennio; ritorna sul grande schermo nel 2008 in un grandioso e scintillante film-musical (oltre 100 milioni di dollari l'incasso nei soli Stati Uniti) con un cast stellare guidato da John Travolta con Christopher Walken, Michelle Pfeiffer, Zac Efron, Queen Latifah.

La forza vincente del musical è contenuta nelle musiche di Marc Shaiman arrangiate e dirette dal M°Emanuele Friello (Cats, La Febbre del sabato Sera, Lady Day, Alta Società, My Fair Lady) che rievocano i fasti e l'allegria del rock & roll degli anni 60 con travolgenti incursioni rhythm&blues e gospel che aggiungono brividi ed emozioni ad una colonna sonora che non permetterà al pubblico di rimanere fermo sulla poltrona.

Ed è proprio su questa colonna sonora irripetibile che il grande coreografo americano Bill Goodson (quello di "Chiambretti Night") muoverà il suo chorus di 16 ballerini, restituendo perfettamente il sapore e lo stile di quegli anni con un equilibrio pop-jazz che alterna momenti di ritmato groove a esplosioni rock&roll che contageranno l'intera platea.

Marco Calzavara, giovane rivelazione di gran parte del Varietà televisivo RAI UNO degli ultimi anni, ha interpretato perfettamente l'impostazione registica dello spettacolo incastonando l'azione scenica all'interno di un grande televisore, mettendo in risalto con un coloratissimo totem di schermi sul fondo il ruolo spesso "deformante" che la TV ricopre nei confronti degli spettatori.

HAIRSPRAY racconta un mondo ideale dove la bellezza autentica trionfa sulla vacuità "dell'apparire a tutti i costi", in uno spettacolo al limite tra il cartoon, la fiaba e la realtà.

Ed è proprio al fumetto che si ispirano i costumi creati da Federica Boldrini, che accosta le tonalità pastello e i tessuti stile cartoon alle linee rigorosamente anni ‘60.

A dare un tocco scintillante alle acconciature è lo spray Nivea Diamond Gloss che entra nello show dalla porta principale costituendone una componente imprescindibile sia dal punto di vista stilistico che dei contenuti.

Il look delle "cattive" del gruppo, Amber e Velma, è ispirato alla figura delle Barbie vintage, mentre per Stefano Masciarelli è stata scelta la tonalità del rosa che si accende, scena dopo scena, fino ad esplodere nel fucsia brillante dell'ultimo atto.

PLANET MUSICAL

www.planetmusical.it, www.hairspray.it 

Continua a leggere Torna in scena "Hairspray - Bellezza in quantità!": nel cast, anche Filippo Strocchi e Sandro Querci...

Leggi i commenti (2) »

“Il Mondo di Patty, Il Musical più Bello” sta finendo il suot tour trionfale per la nostra nazione.

Ma lo spettacolo non si ferma qui.

Ho il piacere di annunciarvi che lo spettacolo sta per proporre alcune date in Spagna e per un musical italiano è davvero una grande soddisfazione.

A chiusa del tour, ho voluto fare un regalo personale a tutti i fans dello spettacolo.

Ho realizzato per voi un'audio intervista al co-regista (insieme a Toto Vivianetto), Daniele Cauduro, che in questa chiacchierata ci racconta anche qualcosa sulla protagonista Laura Esquivel e sugli altri componenti del cast, prima di parlarci del mini tour spagnolo.

In Italia il Musical è prodotto dalla Società italiana Poltronissima che nel 2005, con Mas Music Arts & Show - il Centro Internazionale di Formazione per lo Spettacolo - ha lanciato il genere “Family show” grazie alle precedenti produzioni “Winx Power Show”, “Scooby Doo Live on Stage” e “Winx On Ice”.

Cliccate sotto per l'intervista:

Click To Play

Continua a leggere Il Mondo Di Patty, il musical: audio-intervista esclusiva al co regista Daniele Cauduro...

Commenta »

Ecco cosa ci dice la cartella stampa:

"Un viaggio nel futuro che inizia dal foyer del teatro, uno spettacolo unico e interattivo, un intreccio visionario e divertente dove il genio di William Shakespeare incontra i miti del rock; è questa la nuova ed originale versione de “Il Pianeta Proibito Rock musical” di Bob Carlton, riadattato e diretto da Luca Tommassini, che ha unito un grande team creativo e un cast artistico d’eccezione: prima fra tutti Lorella Cuccarini, regina incontrastata del musical italiano, al suo atteso ritorno sulle scene, affiancata da Attilio Fontana in un’inedita versione rockabilly. 

I due protagonisti saranno affiancati da Pietro Pignatelli e dai grandi talenti delle tre edizioni italiane di X Factor:Chiara Ranieri, Antonio Marino, Enrico Nordio, Francesca Ciampa, e Ilaria Porceddu.
Lo spettacolo sarà arricchito dalla partecipazione virtuale di Morgan, Mara Maionchi e Francesco Facchinetti e dalla partecipazione amichevole di Rosanna Vaudetti".

Sentiamo insieme cosa ci ha raccontato a riguardo Attilio, protagonista accanto a Lorella.

Click To Play
 

Continua a leggere Il Pianeta Proibito: audio-intervista ad Attilio Fontana...

Leggi i commenti (3) »

Dopo il successo riscosso al “Fiorello Show” in onda su Sky, arriva nei teatri italiani RHYTH.MIX, uno spettacolo tutto al femminile, in cui ritmo, sincronismo, bellezza ed eleganza sono estetizzati in una perfetta armonia di tecnica e danza, di musica e colori: atlete dai corpi stupendi che interagiscono con un mondo di luci e scenografie fantastiche.

Forte della ventennale esperienza nella creazione e produzione di spettacoli in cui il movimento estremo è innalzato a vera forma d’arte, AGR Associati realizza un nuovo spettacolo in cui sport e danza si incontrano per dar vita a una nuova creazione visiva ed emozionale unica al mondo.

La mia amica Roberta "Morgana" Grandini è andata al Ciak a vedere lo spettacolo e ci ha inviato la sua recensione. E non solo quella. Anche le foto sono sue.

Eccola!

"IL SOTTOTITOLO RISPECCHIA ESATTAMENTE QUELLO CHE AVVIENE IN SCENA…LO SPORT DIVENTA SPETTACOLO!!

SUL PALCO è UN SUSSEGUIRSI DI EFFETTI DI LUCE, COLORI E PRIEZIONI PERFETTAMENTE COORDINATI CON I MOVIMENTI GINNICI SAPIENTEMENTE MONTATI DELLE GINNASTE.

Uno spettacolo tutto al femminile, in cui ritmo, sincronismo, bellezza ed eleganza (gli elementi  propri  della  Ginnastica  Ritmica, insieme  all’uso  degli  attrezzi)  sono  estetizzati  in  una perfetta armonia di tecnica e danza, di musica e colori, atlete  dai  corpi  stupendi  che  interagiscono  con  un mondo di luci e scenografie fantastiche; un crescendo di atmosfere che passano dal lirismo di un “valse di ameliè” a pezzi energici come “Nobody’s wife” di Anouk.

La musica, grazie al suo potere evocativo, aggiunge forza narrativa ed espressiva, delineando tempi e ritmi di questo  nuovo  universo  incantato,  a  metà  strada  tra immaginario classico e contemporaneo, con brani scritti appositamente  per  esaltare  le  capacità  fisiche  delle ginnaste.
Soluzioni scenotecniche  multimediali  sorprendenti  e  tecnicamente  all’avanguardia caratterizzeranno le invenzioni scenografiche e in particolare l’impiego delle luci, che saranno di gradazione molto accesa, dai colori fluorescenti (con un originale utilizzo di neon),  il  tutto  per  sottolineare  l’aspetto  contemporaneo  dello  spettacolo,  dall’impatto fortemente estetico, sempre volto ad ottenere effetti inattesi e coinvolgenti.

 Il Cast artistico e tecnico è garanzia di un livello qualitativo eccezionale.  Lo spettacolo, infatti, si avvale della consulenza di professionisti di fama internazionale,  tra  cui  spiccano  Emanuela  Maccarani, CTN  artefice  dei  grandi  successi  olimpionici  della  Nazionale Italiana  di  Ginnastica  Ritmica,  e  Gianni  Melis,  storico  direttore tecnico dei Momix, a capo di uno staff tecnico ormai famoso per la sua abilità a impiegare tecniche sceniche in modi sempre nuovi e sorprendenti.

Cammeo della prima milanese è stata la presenza della nostra Nazionale Italiana di Ginnastica Ritmica campionesse olimpioniche in carica che a fine spettacolo si è esibita con un bellissimo pezzo sul palco del teatro Ciak.

Uno spettacolo di settore, certo, ma che lascia incantati per la bravura delle atlete, che riescono a far sembrare “facili” le complicatissime coreografie frutto di lavoro e coordinazione; e anche per la magia creata da un sapiente utilizzo delle nuove tecnologie che si fondono con il cast quasi fossero un'altra atleta in scena".

Grazie, Roby, e bravissima sia per le foto che per la critica!

Nella prossima pagina, tutte le info sullo spettacolo.

Continua a leggere Inviati d'eccezione per Dietro Le Quinte: Rhyth.mix secondo Roberta Grandini...

Leggi i commenti (1) »

Già dall'overture si nota qualche piccola differenza. Gli arrangiamenti sono diversi, “svecchiati”, le note dell'inizio paiono più rapide, più incalzanti.

E dopo gli “occhi di bragia” dei gatti, che percorrono la scena, in un'atmosfera “sospesa tra sogno e realtà” (ma avete notato che i gatti veri a volte al buio hanno occhi gialli, altri rossi, come i siamesi?), ha inizio il ballo Jellicle e tutti i nostri sensi sono attirati dalla opulenta rappresentazione tutta italiana di Cats.

Premesso che il suono dell'Allianz non sempre arriva pulito e molte parole sfuggono, tutto il pubblico è in ascolto del testo italiano.

FOTO SOPRA DI ROBERTA GRANDINI

E devo dire, ci sta.

Tranne qualche piccola stonatura, il testo suona bene: Michele Renzullo, uno dei fondatori della compagnia della Rancia, affiancato da Franco Travaglio, hanno fatto un buon lavoro anche questa volta, soprattutto per alcuni brani come McCavity e Memory, un po' meno in alcuni recitativi, con troppe rime baciate -“Ora Deuteronomio proclamerà nel silenzio sospeso tra sogno e realtà, il nome del gatto che rinascerà e una nuova esistenza da oggi vivrà – che fa troppo “fiabe sonore”.

Il sentire Cats in italiano, però, aiuta chi non conosce lo spettacolo a capirlo meglio, visto che la trama non è altro che un puzzle di splendide presentazioni di gatti modello, tra cui sceglierne uno che nascerà a nuova vita.

Marconi ci spiega perchè alla fine viene scelta proprio Grizabella, the glamour cat o la grande star: è l'unico gatto che riesca a superare le sue insicurezze ed errori ed accettarsi così com'è, essendo quindi degno di rinascere, diversamente da altri gatti, come Gus, il gatto del teatro, che vive ancorato al suo fastoso passato.

FOTO SOPRA DI ROBERTA GRANDINI

Azzeccatissima la scenografia di Gabriele Moreschi: una discarica adiacente un luna park, con tanto di montagne russe sullo sfondo e mascherone da pagliaccio, che danno quel tocco di gioco, ma anche di mistery, di gotico, di ambiguità, adatto per uno spettacolo sui gatti. E la copertina ingiallita del libro di Thomas Stearns Eliot “Old Possum's Book of Practical Cats” (“Il Libro dei Gatti Tuttofare”) da cui lo spettacolo originale ha tratto ispirazione, è un'originale citazione autoreferenziale.

Continua a leggere Dietro le Quinte ha visto per voi Cats della Rancia...

Leggi i commenti (4) »

Martedì 2 febbraio arriverà al Teatro Manzoni di Milano DONA FLOR E I SUOI DUE MARITI (liberamente tratto dal romanzo di Jorge Amado), interpretato da CATERINA MURINO, PAOLO CALABRESI e PIETRO SERMONTI con SIMONETTA CARTIA, CLAUDIA GUSMANO, SERENA MATTACE RASO, LAURA ROVETTI per la regia e drammaturgia di EMANUELA GIORDANO.

Recite sino a domenica 28 febbraio (feriali ore 20,45 - domenica ore 15,30).

Dopo una settimana di repliche di rodaggio a Cagliari dove lo spettacolo ha debuttato con grande successo il 6 gennaio, è iniziata la tournée di "Dona Flor e i suoi due mariti" tratto dal romanzo di Jorge Amado che vede come protagonista Caterina Murino nel ruolo di Flor, Paolo Calabresi nei panni del secondo marito Teodoro e Pietro Sermonti, il compianto e desiderato primo marito Vadinho. Le musiche dell'orchestra Bubbez sono eseguite dal vivo, la regia e l'adattamento drammaturgico sono di Emanuela Giordano. Allo spettacolo si accompagna nel foyer la mostra fotografica "Le donne di Amado" di Patrizia Giancotti, antropologa e amica di Amado.

Sino al 24 gennaio lo spettacolo è ospite del teatro Diana di Napoli; dopo la permanenza al Teatro Manzoni la tournée proseguirà fino al 30 marzo toccando numerose città tra cui Genova (12-13 marzo) e Torino (23-28 marzo).

Dona Flor è una dolce e pudica creatura bahiana che convola in prime nozze con un adorabile mascalzone, giocatore e sciupa femmine, Vadinho. Alla morte del primo marito, dopo un anno di vedovanza, si risposa con un affettuoso, devoto e morigerato farmacista, Teodoro.

Grande maestra di cucina, Dona Flor, natura onesta e schiva, scopre che il suo appetito d'amore non si può saziare con un solo marito, ce ne vogliono due.

Per un idillio perfetto occorre mettere insieme il meglio di entrambi: onestà e premure da una parte, fantasia ed erotismo dall'altra. Lo spiritello vivace del primo amore si intrufolerà nel letto del secondo legittimo marito, regalando a Dona Flor l'illusione di una pienezza altrimenti irraggiungibile.

"Più di quarant'anni fa - dichiara la protagonista Caterina Murino - lo scrittore descriveva un ménage à trois dove una volta tanto non era un uomo ad aver bisogno di due donne per essere soddisfatto, ma una donna! La virtù di Dona Flor è minacciata dal desiderio del primo marito che le compare come un allegro fantasma e pretende di averla come e quando erano sposati. Che fare? Cedere al desiderio o tenere fede al contratto matrimoniale con il nuovo sposo? Quello di Dona Flor è un percorso di crescita - prosegue l'attrice - alla fine raggiunge la quadratura del cerchio. La morale della storia è che per un idillio perfetto occorre mettere insieme tenerezza ed erotismo...ci vogliono proprio due mariti".

"Il capolavoro di Amado sprigiona incandescente ilarità e poesia visionaria - dichiara la regista Emanuela Giordano - Non è traducibile per intero sulla scena, tanti sono i personaggi che si affollano nelle case, per i vicoli del Pelorinho, quartiere popolare di Bahia, dove la vita si consuma tra la gente.

La nostra trasposizione teatrale, fedele, crediamo, allo spirito dell'autore, immagina un luogo che abbiamo nella memoria.

Bahia, che ho conosciuto e amato enormemente, resta Bahia ma diventa anche una Genova, una Napoli, o una Palermo dei primissimi anni sessanta. Una città di mare, solare e segreta al tempo stesso, dove il quartiere è ancora teatro della vita. Morti, matrimoni, amori e tradimenti riguardano tutti, con una morbosa, affettuosa, indecente partecipazione di cui ora sentiamo, forse, la mancanza.

Dona Rosilda, madre di Dona Flor, nata con la vocazione di matrigna, dispotica "regina" piccolo borghese, nella sua protervia ha il compito di dire scomode (e comiche) verità che riguardano il matrimonio e le sue ragioni sociali.

Alle tre amiche di Dona Flor è affidato il compito di coro, regista e al tempo stesso spettatore della vicenda: Gisa, Dinora e Norma sono voci, consigli, chiacchiere, dicerie, calunnie, illazioni, riti magici, cordogli ed esultanze. Sono gli sguardi sfacciati che si impicciano senza pudore, per abitudine, quasi per obbligo, nella necessità di condividere nel bene o nel male la vita altrui.

Vadinho e Teodoro, primo e secondo marito, non cadranno nello stereotipo di una caratterizzazione forzata, di entrambi scopriremo debolezze e meraviglie che ce li renderanno umani e necessari come necessari sono alla loro devota moglie.

Metteremo in scena il candore di Flor - conclude la regista - la sua sprovveduta predisposizione all'amore senza calcolo, fino alla maturazione che, dopo la vedovanza e il secondo matrimonio, le consente di accettare uno spregiudicato e imprevedibile ménage à trois, raggiungendo l'appagamento e la completezza che tutti noi segretamente abbiamo sempre sognato."

Al Teatro Manzoni dal 2 al 28 febbraio 2010

Orari: feriali ore 20,45 - domenica ore 15,30

Biglietto: Poltronissima € 30,00

Poltrona € 20,00

Commenta »